麥當娜（Madonna）之所以被稱為Queen of Pop，是因為她對流行音樂的前瞻性。當《Hard Candy》發行的時候，風評也是好壞參半，但四年後再去聽其實那些混著黑人節奏的舞曲其實也沒那麼糟，這也就是說隨著時間的流逝作品的持久力就顯現出來了。當然，現在這張《MDNA》也正是這樣，雖然是Madonna撿著自己玩剩下的東西，但還是甩出小字輩好幾條街。構造麥姐的DNA自然是舞曲，可以說這張專輯麥姐又重回舞曲的根。專輯前硬后軟，舞曲大方向是沒變的，但是聽過之後竟然沒有可以拿出來說的點，沒有看到前瞻的「未來」，反而一直忍不住回頭看到麥姐的「過去」。作為第一支被放出來的單曲《Give me all your luvin』》你會聯想到誰？對，Gwen Stefani。啦啦隊音樂華麗又吮不出味道，除了MV中逆生長的cheerleader麥姐，還真沒有留下印象，甚至Nicki Minaj和M.I.A也只能跑跑過堂。《Girl gone wild》放在專輯第一首的位置是想開篇就來個先聲奪人，開頭的教堂音樂配著獨白緊接著就是合成器節奏跟上，明顯看出如何讓「女孩漸野」，只是那些熟悉的dubstep節奏並沒有讓這首歌免於流俗。反而是第二首歌《Gang Bang》是專輯中少數的驚喜，儘管麥姐說她不會說唱音樂，但這首歌有著獨特的麥式風格的「匪幫說唱」，後面的髒字連篇連帶著猶如高潮的嘶吼，這才唱出麥姐凌駕一切的女王氣質。《I am addicted》裡面變幻多端的合成器節奏，真是有一種亂花漸欲迷人眼的錯覺。《I don』t give A》裡面Nicki Minaj的說唱很帶感，後來的合音很有進行曲的風采，這首歌竟然有寫出麥姐離婚後的心情，當然是帶著不屑的洒脫（但是在豪華版本中的《I F**ked up》又是對離婚誠摯的懺悔？）。至於《I』m a sinner》裡面的旋律和節奏有沒有很熟悉？就是那首功成名就的《Ray of light》，是麥姐在向自己致敬嗎？當然歌詞更有意思，女孩漸野但不是罪，甚至還嘲諷了所以的聖人（Hail Mary, Jesus Christ, Saint Christopher, Saint Sebastian, Saint Anthony…）。《Love Spent》的前奏有著以前《American Life》里的蘭草風格，甚至又重新採樣了ABBA的經典《Gimme Gimme Gimme》（在《舞池告白》中《Hung up》採用過一次）。至於《W.E.》電影主題曲《Masterpiece》，終於看到麥姐對抒情歌曲的掌控能力，當然這首據說是麥姐在臨近deadline之前靈光乍現出來的歌曲，展現了她內心柔軟的一面。
